MIRARTE es un blog para la reflexión artística donde artistas y público tienen un espacio común de entendimiento. Deteneos un instante para 'mirar el arte'



25.2.17

Sala d'Art Pictograma

 



 
 Inauguración de Dolet Malalu en Castellón


 





  
La música de Papa Wemba fue la banda sonora de la exposición que la Sala d’Art Pictograma (plaza de la Muralla Liberal, 1) de Castellón dedicó al pintor congoleño Dolet Malalu. Además de la presentación del disco póstumo de Papa Wemba, que estará a la venta a partir del lunes 27 de febrero en Pictograma, el público tuvo la gran sorpresa de presenciar la performance del sapeur Blaise Mbuku “Fils de Papa Wemba”. Blaise Mbuku está considerado el brazo derecho y gran comunicador del músico difunto Papa Wemba. Hay que destacar que es la primera vez que se pone a la venta el disco del gran icono de la rumba congoleña en España.

 

La muestra ‘Sape na temps’ de Dolet Malalu bajo la dirección de Sylvie Sánchez Balaguer podrá visitarse hasta el próximo 11 de marzo de 2017, en horario de lunes a viernes de 11.30 a 13.30 y de 18.30 a 21.00 horas, y los sábados de 11.30 a 13.30 horas.

 

Señalar que Dolet Malalu pertenece a una nueva ola de artistas congoleños contemporáneos. Su obra se ha definido como la descripción de la poesía urbana, de la realidad postmoderna de las ciudades. La música también está muy presente en su obra de marcados rasgos Art Brut. Se inspira en los barrios populares donde se exhiben estos curiosos sapeurs. Autodidacta, Dolet Malalu se mueve entre los lenguajes de la figuración postcontemporánea. Su obra se ha expuesto en la República Democrática del Congo, República del Congo, Camerún, Uganda, Francia, Bélgica, Japón y ahora en España. Incluso participó como actor de reparto y escenógrafo en la película canadiense ‘Rebelle’ (War Witch) que obtuvo un Oso de Plata a la mejor actriz. 




 

 

21.2.17

Exposición solidaria en Babel


 


 

 
 Pepe Mora y Jani Pitarch inauguran rodeados de amigos


  


El espacio cultural Fòrum Babel de Castellón ha acogido una emotiva inauguración de la exposición ‘Amor castellonero’ con pinturas de Pepe Mora y la indumentaria costumbrista de Alejandrina Pitarch. Una exposición solidaria cuyos beneficios se destinarán a la Asociación Española Contra el Cáncer (AECC).

 
 
Como es habitual en el pintor de Viver, muchos castellonenses se acercaron hasta Babel para compartir con él estos momentos. Por parte de Confecciones Pitarch acudió Víctor, el hijo de Alejandrina Pitarch. La presentadora del acto, Patricia Mir, destacó el ‘castellonerismo’ de Pepe Mora con su homenaje a las fiestas fundacionales y, en especial, al Centro Aragonés. Confecciones Pitarch presentó dos piezas, un traje de labradora del XVIII y unas enaguas interiores que despertó la admiración de los presentes. 




 Entre los numerosos rostros conocidos que se dieron cita el polifacético Salvador Bellés, Joanjo Trilles, representantes de la junta de la AECC con Salomé Esteller a la cabeza, compañeros de AMART, colegas de profesión como Manuel Franch, Mari Carmen López Olivares, Eloisa Aldás y un largo etcétera. 



 
La exposición ‘Amor castellonero’ de Pepe Mora y Confecciones Pitarch podrá visitarse en Fòrum Babel (Guitarrista Tárrega, 20) de Castellón hasta el próximo 31 de marzo, en horario de 9.30 a 13.00 y 16.30 a 20.30 horas.

 

Música, pintura y performance de sapología

 

 


 

 

 Pictograma acoge la exposición de Dolet Malalu




La Sala d’Art Pictograma (plaza de la Muralla Liberal, 1) de Castellón se rinde a la sapología, una nueva corriente originaria del Congo y relacionada con la elegancia y el dandismo. Pictograma inaugura el próximo viernes 24 de febrero, a las 19.00 horas, la exposición del artista congoleño Dolet Malalu con una original performance del sapeur Sapchic. Para completar este espectáculo de pintura y performance la sala acoge la presentación, por primera vez en España, del disco póstumo del icono de la rumba congoleña, Papa Wemba. La dirección artística y el proyecto ha sido comisariado por Sylvie Sánchez Balaguer.



La importancia de la sapología está muy ligada al personaje de Papa Wemba, ya que él mismo fue un sapeur. Es más, la Unión Africana ha decretado recientemente el 24 de abril, fecha del fallecimiento de Wemba, como Día de la Música Africana. Papa Wemba ha sido embajador y referente de la sapología en todo el mundo, hasta su muerte a los 66 años. Es conocido como el rey de la rumba congoleña y las músicas del mundo, sobre todo en los años 80 cuando le llegó el reconocimiento a nivel internacional. Durante su carrera ha trabajado con artistas de la talla de Peter Gabriel, Manu Dibango, Youssou N’Dour, Alpha Blondy, Aretha Franklin, Stevie Wonder y Angelique Kidjo, entre otros. El artista congoleño Dolet Malalu fue un estrecho colaborador de Wemba y llegó a diseñarle la escenografía de uno de sus videos titulado ‘La Tigresse’.

 

Junto a la música de Papa Wemba el público de Castellón podrá disfrutar de la primera performance de un sapeur en España. El sapeur de Camerún Sapchic ha revolucionado la sapología incorporando la mezcla de colores en sus características vestimentas con la ciencia del color (couleurologie). También ha modificado las tradicionales performance de sapeurs que se limitaban a caminar con sus típicos movimientos creando un discurso narrativo, en este caso sobre meteorología. Sapchic ha trabajado de estilista, personal shopper y colaborar de diseñadores como Russeln, Max Cavalera, Nicolas Massing y Kidkalou.

 

El aglutinador de ambos personajes es la figura del pintor Dolet Malalu, perteneciente a una nueva ola de artistas congoleños contemporáneos. Su obra se ha definido como la descripción de la poesía urbana, de la realidad postmoderna de las ciudades. La música también está muy presente en su obra de marcados rasgos Art Brut. Se inspira en los barrios populares donde se exhiben estos curiosos sapeurs. Autodidacta, Dolet Malalau se mueve entre los lenguajes de la figuración postcontemporánea. Su obra se ha expuesto en la República Democrática del Congo, República del Congo, Camerún, Uganda, Francia, Bélgica, Japón y ahora en España. Incluso participó como actor de reparto y escenógrafo en la película canadiense ‘Rebelle’ (War Witch) que obtuvo un Oso de Plata a la mejor actriz.



La exposición ‘Sape na temps’ del artista congoleño Dolet Malalu permanecerá en la Sala d’Art Pictograma de Castellón –plaza de la Muralla Liberal, 1- hasta el próximo 11 de marzo de 2017, en horario de lunes a viernes de 11.30 a 13.30 y de 18.30 a 21.00 horas, y los sábados de 11.30 a 13.30 horas.



 

15.2.17

Exposición solidaria con aroma a Magdalena

 

 



Pinturas de Pepe Mora e indumentaria de Jani Pitarch



Fòrum Babel presenta este viernes la exposición que tradicionalmente Pepe Mora prepara todos los años como antesala a las fiestas de la Magdalena. Una vez más las pinturas de Pepe Mora se acompañarán de la indumentaria costumbrista de Alejandrina Pitarch y los beneficios se destinarán a la Asociación Española Contra el Cáncer (AECC). La inauguración de la muestra ‘Amor castellonero’ está prevista este viernes, a las 19.00 horas, y contará con la periodista cultural Patricia Mir, como conductora del acto.

 

Fiel a su castellonerismo Pepe Mora volverá a presentar una colección de pinturas, muchas de ellas recientes, inspiradas en los temas tradicionales de las fiestas fundacionales. No faltará la Basílica de la Patrona, gayatas o escenas de castelloneras. En esta ocasión Mora quiere hacer un reconocimiento especial al Centro Aragonés que tan presente está en las fiestas, tanto por su participación en el pregón, como en la cabalgata infantil o la ofrenda de flores a la Mare de Déu, entre otros muchos actos. Pepe Mora también mostrará su última versión del Cristo de Medinaceli con corona de espinas y túnica morada del Resucitado. La Cofradía del Cristo de Medinaceli es otro de los colectivos con los que Mora mantiene una intensa ligazón.



La indumentaria tradicional llevará el sello del veterano establecimiento de Confecciones Pitarch. Para esta nueva exposición Jani ha preparado un traje de labradora inspirado en la moda del silgo XVIII. Se trata de un traje para el verano, ya que lleva blusa y un gipó sin mangas. El tejido con el que se ha confeccionado la falda data de principios del siglo XX y lleva un delantal a conjunto con la manteleta, ambos de encaje antiguo con bordados y vainicas hechos a mano.

También figurará como muestra un maniquí con la ropa interior tradicional a base de enaguas de hilo combinado con tela estampada. Como el volante de bajo es el que más se desgasta por el uso, se solía cambiar por otra tela y de este modo se podía alargar mucho más la vida de las enaguas. Lleva además una chambra y un pañolón como prenda de abrigo.
La exposición ‘Amor castellonero’ de Pepe Mora y Confecciones Pitarch podrá visitarse en Fòrum Babel (Guitarrista Tárrega, 20) de Castellón hasta el próximo 31 de marzo, en horario de 9.30 a 13.00 y 16.30 a 20.30 horas.

 

6.2.17

Cerámica contemporánea


 

 




Una pieza de Ángel Igual será imagen del año del Museo Nacional de Cerámica 


  



El Museo Nacional de Cerámica y de las Artes Suntuarias González Martí de Valencia, emplazado en el histórico Palacio del Marqués de dos Aguas, ha elegido la pieza ‘Presencia’ del prestigioso ceramista castellonense Ángel Igual como imagen del año. Según fuentes del museo “por una abrumadora mayoría” la pieza contemporánea de Igual, expuesta en la exposición ‘EVOCA. Cien años de Cerámica’ de la
EA+SC Manises -celebrada entre el 29 de abril y el 30 de junio de 2016-, fue la obra ganadora.

 

La pieza de corte expresionista firmada por Igual pertenece a su serie Relaciones y ya fue, durante la celebración de la exposición por el primer centenario de la escuela de Manises, una de las obras más aplaudidas. Está elaborada con gres modelado, decorado con pigmentos, humo, sales, solubles, materia orgánica y residuos metálicos. La obra ha sufrido tres cocciones con una temperatura máxima alcanzada de 1100ºC.



‘Presencia’ es una alegoría visual del primer contacto entre dos seres. “Al inicio de la relación social, en donde se supera el primer momento, el ser social nos une, pero es importante la primera impresión, la presencia, lo que transmitimos en todos aquellos canales que no son los verbales, la imagen, la predisposición,.... y ahí es donde se produce el mensaje. Por este motivo la obra escenifica el conjunto de dos seres que necesariamente son sociales y se relacionan, y de una forma u otra muestran con su presencia su esencia, su ser y las mellas que las relaciones anteriores han hecho en ellos”, explica su autor.



Igual añade que las obras que conforman la serie Relaciones proponen al espectador interrogantes sobre cómo funcionamos, a que respondemos, y cuáles son nuestros comportamientos en nuestras interacciones. “Existen muchas emociones, sensaciones, las cuales no se pueden expresar mediante palabras, por este motivo aparece la serie Relaciones, que intenta mostrar mediante escultura expresionista contemporánea, todo aquello que envuelve a las relaciones y no somos capaces de explicar mediante el lenguaje oral o escrito. Así, el humo, los pigmentos, las texturas y las marcas son los elementos que van conformando el imaginario colectivo que impregna nuestro propio comportamiento, son las marcas de la vida que conforman nuestra personalidad y la forma que tenemos de relacionarnos. Por lo tanto las formas, texturas y colores representan en las relaciones acontecimientos comunes pero que afectan a cada una de las partes de una interacción de forma diferente”, abunda.