Maseda se convierte en el artista autor de la portada del documental de Ángel Nieto

Prime Video estrena hoy una mini serie documental cuando se cumplen cinco años del fallecimiento del piloto

Después de meses de trabajo, horas de grabación y edición y más de una lágrima vertida, por fin Prime Video estrena hoy jueves la mini serie documental de cuatro capítulos sobre la figura de Ángel Nieto (1947-2017), mito del motociclismo español. Cuando se cumplen cinco años de la muerte del añorado campeón del mundo de velocidad en 12 + 1 ocasiones, amigos y compañeros le dedican un sentido homenaje en el que el arte estará muy presente. Y es que el artista castellonense Maseda tendrá un papel capital en el documental. El pintor es el autor de un retrato del piloto que se irá formando a medida que avancen los capítulos y que ocupará siempre los primeros minutos del documental, además de hacer de corolario. El documental muestra cómo Maseda pinta en directo desde la casa del piloto en Ibiza. 

Una experiencia única que el artista recuerda así: “Yo conocía al piloto como muchos españoles, solo por referencias, y ni siquiera era aficionado al motociclismo. Este no ha sido un retrato de un famoso como los que he hecho hasta ahora. Ha sido especial, porque se iba creando no solo con las pinceladas, sino con las experiencias y anécdotas que contaban cada una de las personas que venían al set de grabación. Me fui empapando de su personalidad, de su forma de ser, a través de la huella que ha dejado en las personas que más le conocían”. “Uno de los momentos más emotivos que me llevo fue cuando le hicimos entrega del cuadro a la familia. La emoción de su hijo y de su viuda fue única. Un recuerdo que, además, también podrá verse en el documental”, señala el artista. 

El retrato de Ángel Nieto está inspirado en una fotografía del piloto cuando estaba en activo, vestido con el traje, y cuando contaba con 35 años. Una instantánea que, además, fue la portada de la biografía escrita por el periodista Juan Pedro de la Torre. Una imagen de fuertes contrastes como le gusta al pintor. En ella aparece la mirada franca y la sonrisa sempiterna del 23 veces campeón de España. Maseda ha querido deleitarse en los detalles expresivos dejando a un lado el trazo rápido y espontáneo de sus últimas obras. Sin dejar de ser fiel a su sello de la gama de grises y el toque del spray rosa, Maseda parece no querer abandonar la obra, fijando cada gesto. El resultado es una obra más acabada, pero con la misma fuerza y atractivo que Maseda sabe imprimir a cada personaje. 

Otra de las anécdotas que esconde este proyecto ha sido la reacción de Gloria, una de las personas que participó como invitada y gran amiga de Ángel. Tras unos minutos en silencio contemplando el cuadro Gloria se dirigió a él y le dijo: “Hola Ángel”. Después, visiblemente emocionada, le confesó a Maseda que le había “sacado el alma”. Este, y otros muchos momentos emocionantes, ya forman parte del bagaje que el artista está cosechando en el mundo del arte convirtiéndolo en uno de los nombres de moda de la pintura española. 

El retrato del pintor ahora acabado se quedará en su casa de Ibiza, el mismo lugar donde se pintó y el único lugar donde le gustaría estar. 

Para ver el tráiler de la docuserie pinchar aquí:

https://www.youtube.com/watch?v=Y_pPuOeEInY&ab_channel=somosseries

Consulta las redes sociales del artista:

https://instagram.com/art_maseda/

http://www.maseda-art.com/

https://es-es.facebook.com/artmasedaart/

La Asociación de Autores de Castellón refuerza su colaboración con el Centro Penitenciario

José María Canós participa en el concurso literario del Centro de Formación Victoria Kent 

La Asociación de Autores de Castelló ha regresado al Centro Penitenciario Castellón 1 para seguir reforzando la relación iniciada hace algunos meses y mejorando los hábitos lectores de los internos. Así, invitado por Paco Bou, -director del Centro Público FPA Victoria Kent del Centro Penitenciario de Castellón-, el presidente de la Asociación de Autores, José María Canós, ha participado en la entrega de premios del concurso literario que lleva por lema ‘La Diversidad’.

El primer premio consistía en un ejemplar de la última novela de Canós, "Jimena y las telarañas”, con la firma del autor. Los participantes en el concurso habían leído con anterioridad la novela y mostraron un gran interés, con preguntas y profundas reflexiones. El presidente del colectivo literario se ha mostrado “profundamente agradecido” por la oportunidad y ha calificado la experiencia de “extraordinaria y muy gratificante”. La Asociación de Autores ha reafirmado su compromiso con el Centro Victoria Kent, con el que va a seguir estrechando lazos.

Las Convivencias Cerámicas de Onda cierran su edición con la participación más alta de su historia

El mural colectivo o las micrococciones, entre lo más valorado

Las VI Convivencias Cerámicas, organizadas desde el área de Cultura, Fiestas y Museos del Ayuntamiento de Onda, hacen balance de una jornadas de récord con la participación más alta de su historia. Ha sido el director de las Convivencias Cerámicas, el ceramista contemporáneo Ángel Igual, el encargado de valorar “muy positivamente” esta sexta edición. “El balance ha sido muy bueno. Estamos especialmente satisfechos por la participación de los asistentes. Las personas han estado muy involucradas”. Ángel Igual ha destacado también el éxito de los talleres de micrococciones del viernes. “En las exhibiciones de cocciones cerámicas alternativas hemos hecho hasta cocciones en microondas, cocciones en cubos o incluso cocciones con soplete que ha sorprendido muchísimo al público”, añadía. 

A destacar, por otro lado, en estas jornadas la conferencia del miércoles a cargo de Isabel Fernández del Moral, Conservadora de la colección de cerámica del Museu del Disseny de Barcelona en torno a la figura de Miró como un referente del muralismo cerámico. Y el interesante taller del jueves con el fotógrafo castellonense Pascual Mercé sobre las técnicas y los recursos para fotografiar cerámica que despejó muchas incógnitas y curiosidades de los asistentes. 

Respecto al trabajo colectivo en el mural el director de las Convivencias ha explicado que se trata de “un mural muy diferente a todos los que habíamos hecho hasta ahora. Técnicamente ha sido un mural más complejo que se ha desarrollado con éxito y en su momento”. 

Aunque no todo ha sido trabajo. Las visitas guiadas y el tardeo solidario del viernes por la noche ha dejado un buen sabor de boca entre los más de 100 participantes que este año han asistido a las Convivencias Cerámicas que ya preparan su séptima edición.

Recta final para las VI Convivencias Cerámicas de Onda

Cinco jornadas de intercambio y aprendizaje en torno al muralismo cerámico

Las VI Convivencias Cerámicas organizadas desde el área de Cultura, Fiestas y Museos del Ayuntamiento de Onda entran en su recta final. Los más de 100 participantes han convivido durante cinco jornadas repletas de intercambio de conocimientos y aprendizaje en torno al muralismo cerámico. 

Las convivencias, dirigidas por el ceramista Ángel Igual, han permitido a los asistentes trabajar de forma cooperativa en un mural colectivo, asistir a charlas y conferencias, visitas guiadas, los ya famosos ON-FIRE y, sobre todo, poner en común las enseñanzas de muchas profesionales. La artista invitada de este año, la ceramista tunecina Linda Abdellatif, ha sido todo un revulsivo para los participantes. 

La jornada de hoy ha estado centrada en los últimos detalles del trabajo en el mural colectivo, el análisis de los resultados ON-FIRE y ya, finalmente, la despedida de las jornadas y últimas visitas guiadas al Museo del Taulell Manolo Safont.

El ceramista castellonense Ángel Igual diseñará un mural que conmemora el reconocimiento de Manises como Ciudad Creativa por la UNESCO

El proyecto se elaborará durante los días 16 y 17 de julio y en él participarán ceramistas de Manises y otras ciudades

El ceramista y escultor contemporáneo Ángel Igual ha sido el elegido para crear un mural que homenajeará la declaración de Manises como Ciudad Creativa por la UNESCO. Así, la Fiesta de la Cerámica de Manises será el escenario de la creación de un mural cerámico inspirado en la UNESCO, en el cual participarán ceramistas maniseros y también de diferentes ciudades del mundo que comparten con Manises la pertenencia a la red de Ciudades Creativas en la modalidad de Artesanía y Artes Populares de esta organización de Naciones Unidas.

Este mural dejará constancia del reconocimiento de Manises como Ciudad Creativa de la UNESCO y, según ha explicado el concejal de Turismo del Ayuntamiento de Manises, Ángel Mora, “la idea, que surgió de los propios ceramistas maniseros, es dotar a nuestra ciudad de elementos cerámicos con valor artístico y turístico que ayuden a identificar y promover la cerámica de Manises alrededor del mundo”. Por su parte, el concejal de Promoción de la Cerámica, Xavier Morant, ha indicado que “será un escaparate internacional para nuestra cerámica durante las primeras fiestas que llevemos a cabo bajo el paraguas de la UNESCO”. 

El artista encargado de diseñar el mural, Ángel Igual, -nacido en la Vall d’Uixó y residente en Vila-real-, ha concebido un mural circular de cerca de 12 metros cuadrados creado con un lenguaje contemporáneo, a la vez que guarda el máximo respeto a la tradición y cultura clásica cerámica. El mural hace referencia, principalmente, a los procesos de creación cerámica por los que es conocida la ciudad de Manises, así como por la calidad de sus ceramistas y sus cerámicas. 

La obra pretende, principalmente, destacar “los valores intrínsecos de los procesos y producciones creativas, así como la constancia, el amor que se pone en cada obra, el esfuerzo, la paciencia, el aprendizaje, la expresividad, el respeto por el patrimonio o la colaboración, que tanto han aportado a nuestro desarrollo como sociedades desde la antigüedad. Valores que han ido cambiando a la par que las sociedades, para producir una respuesta a las demandas sociales, económicas y técnicas. Y por ello la cerámica está tan íntimamente ligada al desarrollo de las sociedades y las civilizaciones”, ha comentado el artista. 

Por tanto, el mural para Manises está fundamentado en el trabajo históricamente realizado en equipo y mediante la cooperación, valores que fomenta, precisamente, la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura. 

En este sentido el artista Ángel Igual ha explicado que es para él "un honor y, a la vez, una gran responsabilidad realizar este mural. Por ello me gustaría contar con ceramistas de Manises, una representación de lo mejor del oficio y en una de las ciudades más importantes a nivel mundial para la cerámica”. De la misma manera podrán participar algunas de las delegaciones artísticas de otras ciudades también galardonadas y que tienen previsto desplazarse hasta la localidad para festejar este momento histórico. 

La confección del mural se llevará a cabo durante el mes de julio. La participación de los ceramistas en el mural será abierta del 12 al 15 de julio en Avec-Gremio de 10.00 a 14.00 horas y de 15.30 a 17.30, así como el 16 de julio de 17.00 a 21.00 en el marco de la Festa de la Ceràmica en la avenida Blasco Ibáñez. De este modo las personas que visitan Manises durante la jornada de sábado de la Fiesta de la Cerámica podrán ver la creación en directo.

Ciudad Feliz sigue despertando la reflexión en la sociedad

El CEIP Bernat Artola se suma al arte social con un mural colectivo

Ciudad Feliz ha presentado esta semana el Mural Tola en el CEIP Bernat Artola de la ciudad de Castelló. El mural colectivo emplazado en el patio de Infantil del centro mide 10 metros, aunque en próximas campañas completará los 50 metros de longitud. Este proyecto colaborativo ha contado con la participación de los 420 alumnos del centro, además de profesorado, AMPA, alumnos del IES Penyagolosa y Sos Baynat, asociaciones de jubilados del barrio y usuarios del centro ocupacional Rafalafena, además de particulares. Como no podía ser de otra manera el trabajo incluye valores educativos con mirada apreciativa, atención a la diferencia, respeto y compromiso y educación inclusiva. Tal y como recuerdan desde Ciudad Feliz, impulsora del mural, “hemos dado un gran paso con este proyecto de arte social. El CEIP Bernat Artola ha sido el epicentro de una nueva manera de hacer barrio, de hacer ciudad, una ciudad educadora”.

Benicàssim dedica sus salas expositivas a Tàpies

Villa Elisa, el Centro Cultural Melchor Zapata y la Sala Escena dan la oportunidad de conocer al artista grabador, los objetos cotidianos de su personal universo y la escritura pictórica

La cultura expositiva en Benicàssim tiene un nombre en común este verano: Tàpies. El Ayuntamiento de Benicàssim, a través de la concejalía de Cultura, ha organizado una exposición dedicada a la obra gráfica de uno de los principales artistas contemporáneos españoles del siglo XX, Antoni Tàpies (Barcelona, 1923-2012). Y, por primera vez, lo hace dividiendo el discurso en tres sedes expositivas de forma simultánea: Villa Elisa, el Centro Cultural Melchor Zapata y la Sala Escena; “una ocasión única que tenemos vecinos y visitantes para conocer al Tàpies grabador, los objetos cotidianos de su personal universo y la escritura pictórica; una apuesta ambiciosa con la que podremos disfrutar del genio catalán”, ha comentado la alcaldesa, Susana Marqués, quien ha añadido que “esta triple exposición forma parte de la apuesta que mantenemos desde el Ayuntamiento de Benicàssim por una cultura de calidad que nos proyecta como referentes y a través de la cual nuestras salas ya han acogido obra de Barceló, Picasso, Ripollés, Melchor Zapata o Bolumar, entre otros”. 

Hasta Benicàssim se ha desplazado la comisaría de la exposición, Antonella Montinaro, que ha realizado un recorrido guiado a todos los asistentes. La muestra se ha configurado a partir de tres bloques: ‘Tàpies y el grabado’ en Villa Elisa, ‘Escritura’ en Sala Escena y ‘Los objetos del entorno cotidiano’ en el Centro Cultural Melchor Zapata. “En Villa Elisa el espectador puede descubrir el universo del grabado”, ha indicado el concejal de Cultura, Javier Alonso, quien ha informado además que “Antonio Tàpies es el encargado de recoger el testigo de Miquel Barceló cuya obra expuesta en Villa Elisa durante dos meses recibió 4.250 visitas, una cifra que confirma que Benicàssim mantiene el pulso cultural por el que es conocido”. 

La obra gráfica de Tàpies se asemeja, en cuanto a su carácter y su desarrollo, con su pintura y escultura, ya que el enfoque artístico es, fundamentalmente, el mismo: un trabajo personal, donde prima una escritura basada en símbolos y signos, en el que aparecen garabatos, partes del cuerpo, números o letras imposibles en una grafía, exclusivamente, material. El artista ha trabajado siempre la litografía y el aguafuerte, aunque combinando distintas técnicas aditivas. A menudo construye un relieve escultórico sobre superficies convencionalmente planas, generando una notable tactilidad que se corresponde con su trabajo en la pintura y que va dirigida, tanto a las yemas de los dedos, como a los ojos.

En la sede de la Sala Escena se aborda la estrecha relación entre el artista y la escritura. Mensajes secretos y ambigüedades de significado sustentan la escritura, como manuscrita, que Tàpies emplea en calidad de componente estructural. El espectador podrá apreciar su escritura pictórica, practicada de diversas maneras en letras, palabras y textos crípticos; en una cruz con forma de “X”, y sus numerosas permutaciones, o sus iniciales “A” y “T”, donde el trazo se convierte en caligrafía.

Por último, el público tiene una nueva aproximación a la obra del genio catalán en el Centro Cultural Melchor Zapata. Antoni Tàpies siempre se interesó por los materiales no convencionales para crear sus obras. En este espacio se invita a mirar desde una nueva perspectiva los objetos que nos rodean, para entender su interés por la utilización de utensilios banales y comunes. El artista representó numerosos objetos de su entorno cotidiano en su obra. Su repertorio estaba formado por elementos tan concretos como tijeras, prendas de vestir, cubiertos, muebles, trozos de cuerda, collages hechos con objetos o, incluso, sus contornos grabados. Esta sede completa la lectura de la exposición con un audiovisual.

La exposición ‘Tàpies. Obra gráfica’ podrá visitarse hasta el próximo 11 de septiembre en horario de jueves a domingo de 18.00 a 21.00 horas y durante los meses de julio y agosto de martes a domingo de 18.00 a 21.00 horas. Asimismo, el consistorio ha previsto visitas guiadas a cargo de la crítica de arte Patricia Mir, en las siguientes fechas: Villa Elisa el 30 de junio, 26 de julio y 1 de septiembre a las 20.00 horas y Sala Escena-CC Melchor Zapata 28 de julio y 8 de septiembre, a las 20.00 horas. Los interesados en acudir a alguna de las visitas guiadas programadas deben realizar reserva previa acudiendo a la Biblioteca Municipal, a través del teléfono 964300962 (ext.268) o al correo electrónico biblioteca@benicassim.org.

Las VI Convivencias Cerámicas amplían a más de 100 las plazas de asistentes ante la avalancha de peticiones

La organización da a conocer algunos detalles del programa

Las VI Convivencias Cerámicas organizadas desde el área de Cultura, Fiestas y Museos del Ayuntamiento de Onda vuelven a batir sus propios récords. La totalidad de las plazas ofertadas para esta nueva edición se llenaron en apenas 5 horas del arranque del periodo de inscripción. Tal fue la avalancha de solicitudes de todo el país que la organización del evento, que dirige el ceramista Ángel Igual, ha decidido ampliar a más de un centenar los asistentes para dar entrada a algunas de las personas que se habían quedado en lista de espera. “Hemos realizado un gran esfuerzo de gestión por parte de la organización para acoger a tanta gente, pero estamos muy satisfechos con la acogida. De esta manera se pone de manifiesto la consolidación de las Convivencias como uno de los eventos cerámicos más importantes del territorio nacional y también europeo”, explica el director de las Convivencias. 

Cabe recordar que las jornadas internacionales sobre muralismo tendrán como artista invitada a la ceramista tunecina Linda Abdellatif. Además se han dado a conocer algunos detalles del programa como la ponencia sobre Miró y la cerámica titulada "Miró, un referent del muralisme ceràmic: l’abans i el després”, que correrá a cargo de Isabel Fernández del Moral, conservadora de la colección de cerámica del Museu del Disseny de Barcelona. Otra de las ponentes invitadas será la ceramista argentina Silvia Barrios y el fotógrafo castellonense Pascual Mercé en una charla sobre cómo fotografiar cerámica.

El programa incluye, también, dos visitas para los participantes, una con el objetivo de conocer una industria cerámica -RealOnda- y la otra al casco antiguo del municipio. Además se consolida "On Fire”, una cita con las cocciones experimentales. En esta ocasión la exhibiciones cerámicas se realizarán con diferentes tipos de micro cocciones, con hornos microondas, en cubos de metal, con sopletes o con carbón mineral. Y mientras, el tardeo solidario a favor de la ONG Quisquella con música en directo.

Jaime Viciano transporta al público a sus lugares de paz en la Sala Moruno del Grau

La sala Moruno, en el Grau de Castelló, ya luce los paisajes de Jaime Viciano Barcina. El pintor autodidacta inauguró anoche la exposición ‘Lugares y momentos’ que permanecerá abierta al público hasta el próximo 29 de junio. Viciano estuvo arropado por familiares y amigos, incluido el también pintor Manuel Franch. 

La presentación corrió a cargo de la crítica de arte Patricia Mir. La muestra recopila varias series de paisajes, desde los ambientes rústicos del interior de la provincia de Castelló, hasta la costa con marinas de nuestro entorno más cercano. 

Jaime Viciano explicó al público su anhelo y su búsqueda incansable de paisajes que le transporten a un lugar de calma y tranquilidad. “Intento buscar detalles que diferencian el paisaje según las cambiantes estaciones del año, como, por ejemplo, un almendro en flor”, comentaba el pintor. 

Por su parte, Patricia Mir destacó el esfuerzo compositivo de un autor que no ha tenido una formación reglada ni un maestro cerca. La crítica destacó dos aspectos meritorios de la obra de Viciano; por un lado, el estudio de la perspectiva y, por el otro, el tratamiento de la luz. “El estudio de la luz es el que genera una atmósfera determinada en la obra, y en ese sentido esa luz cálida de las estaciones transición, como son el otoño y la primavera, nos conducen a ese estado de paz que tanto persigue”, explicó Mir. La inauguración se cerró con un brindis en el que el pintor prometió seguir trabajando y compartiendo con el público.

La crisis climática se cuela en el claustro de l’EASD

La exposición celebra un lustro de colaboración entre la UJI y l’EASD

L’Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló acoge en su claustro la exposición que culmina un proyecto de colaboración que suma ya un lustro y en el que hay implicadas muchas instituciones educativas lideradas por la Universitat Jaume I. Y es que el estudiantado de la asignatura de Marketing Social y Político de cuarto curso de ADE y quinto curso de doble grado de ADE y Derecho de la UJI -con la coordinación de los profesores Rosa Rodriguez y Vicent Tortosa- han gestionado una campaña de concienciación sobre la crisis climática con multitud de implicaciones. La campaña, bautizada como ’S.O.S.tenibles!!!’, trata temas como la concienciación a la ciudadanía para reducir el uso de plásticos, evitar el consumo irracional (impulsivo y compulsivo), reducir los desperdicios de alimentos entre los más pequeños y fomentar el consumo de productos de proximidad. 

La inauguración ha contado con la intervención del diputado de Promoción Económica, Pau Ferrando, del director de la escuela Miguel Monar, del profesor de fotografía de l’EASD José Antonio Arias y del profesor de la UJI Vicent Tortosa. En su intervención Miguel Monar ha señalado la importancia de que “entidades de casi todos los niveles educativos de Castellón estén representadas en este proyecto en el que hemos visto una convivencia de maneras distintas de hacer, pero con un objetivo común”. Por su parte, Arias ha comentado que la exposición “supone un conjunto de puentes entre las instituciones representadas” y que persigue como objetivo “intentar, gracias al gran manto de la educación, trabajar para conseguir concienciar mediante el conjunto de nuestro trabajo, a una parte de la sociedad, especialmente la juventud”. 

Finalmente Vicent Tortosa ha explicado el significado de los videos que alumnado de la UJI ha preparado durante el primer semestre para, a continuación, visitar todos los presentes la exposición en el claustro de la escuela. 

Cabe señalar que esta iniciativa ha contado con la participación del estudiantado de tercer curso del Grado en Publicidad y Relaciones Públicas, bajo la dirección del profesor José Antonio Aguilar y el alumnado de diversos centros educativos de las comarcas de Castelló como el propio alumnado del ciclo formativo de fotografía de l’EASDisseny de Castelló, con la coordinación del profesor José Antonio Arias; el estudiantado de Formación Profesional Básica del IES Gilabert Centelles de Nules (con la profesora Helena Albesa), el alumnado de ESO de la Sección Alfons XIII de Cabanes (con la profesora Marisa Monferrer), el alumnado de ESO del IES Leopoldo Querol de Vinaròs (junto al profesor Lucas Adrián Rocher), el estudiantado del CEIP Grangel Mascarós de l’Alcora (con su directora Noel Manzanares y la maestra Juana García) y el alumnado del CEIP Censal de Castelló (con los maestros Joan Carles Villalonga y Maria Villanueva). 

En el proyecto también han colaborado profesionales de diferentes campos artísticos como la cuentacuentos Rosabel Canós, el escritor Josep-Joan Miralles; la grafitera Isabel Nuyten o el grupo de teatro Maset del Frater de Castelló, bajo la dirección de Tino Pons. La exposición está financiada por el programa UJI-Encultura del Vicerectorat de Cultura, Llengües i Societat.

El edificio Moruno acoge los paisajes de Jaime Viciano

La muestra “Lugares y momentos” podrá visitarse hasta el 29 de junio

El Edificio Moruno del Grau de Castelló acoge a partir de mañana jueves la exposición “Lugares y momentos” de Jaime Viciano Barcina. La inauguración tendrá lugar a las 19.30 horas. Pintor autodidacta, Viciano ha tenido todavía poca relación con el público, pues no se prodiga en exposiciones. Sin embargo hace 20 años que sostiene un pincel y su destreza con la perspectiva y la iluminación es palpable en sus lienzos. Su formación como matemático le permite estudiar muy bien las proporciones y la escala de los objetos y entornos. La muestra en el Distrito Marítimo está compuesta por una serie de paisajes divididos en dos familias; escenas de interior en enclaves como Morella, Artana, Rociados o el Desert de les Palmes y su serie más reciente dedicada a las marinas. Jaime Viciano nunca pinta del natural, sino que se apoya en instantáneas fotográficas que él mismo toma en sus largas caminatas para interpretar después cada escena potenciando sobre todo la luz y los celajes. 

Jaime Viciano se declara seguidor de maestros como Gimeno Barón, Manuel Pesudo, Miguel Peidró, González Alacreu o el propio Sorolla. “En mis cuadros abordo temas sencillos que inspiren tranquilidad y desconexión. Mi obsesión es darles luz y que el espectador sea capaz, por un instante, de introducirse dentro del cuadro. Por eso opto por paisajes cálidos, especialmente durante la primavera o el otoño”, explica su autor. 

La exposición “Lugares y momentos” de Jaime Viciano podrá visitarse en la sala de exposiciones del Edificio Moruno del Grau de Castelló hasta el próximo 29 de junio en horario de visitas de lunes a viernes de 18.00 a 21.00 horas y sábados, domingos y festivos de 12.00 a 14.00 y de 18.00 a 21.00 horas.

María Fonellosa presenta su poemario más personal

Ángeles de papel está dedicado a la memoria de Vicente Enguidanos Garrido

La poeta María Auxiliadora Fonellosa, coordinadora nacional y delegada en la Comunitat Valenciana de la Unión Nacional de Escritores de España (UNEE), ha presentado este fin de semana, en el Espai Cultural de la Mar Villa Ana de Benicàssim, su último poemario, ‘Ángeles de papel’. Arropada por amigos y compañeros de la UNEE, María Fonellosa ha descrito el libro como el resultado “de un momento de reflexión personal” que le ha llevado a escribir el poemario más personal de todos y, según ha reconocido, “el mejor que he creado”. Visiblemente emocionada, la autora ha recordado al pintor, y también escritor Vicente Enguidanos, creador de las ilustraciones del poemario, al que ha dedicado el libro. “Nuestra amistad se remonta a más de 25 años. Aunque el libro se escribió para las víctimas de la pandemia, tras el fallecimiento de Vicente pasó a convertirse en un homenaje a él”. Fonellosa explicó el momento de madurez que está viviendo en estos términos: “Ahora soy libre, tengo mi propia identidad, y sé lo que escribo”. 

La presentación contó también con la participación de la periodista cultural y crítica de arte Patricia Mir, autora del prólogo, y la escritora Natalia Royo. La primera señaló la carga de espiritualidad y humanidad que subyace en todo el poemario y describió el primitivismo de los dibujos que Enguidanos Garrido realizó en servilletas y que hoy maridad con los versos de Fonellosa. 

Por su parte, Natalia Royo comentó que “desde la espiritualidad, originalidad e inocencia nacen unos poemas bellísimos de una dulzura y ternura especial”. “María Fonellosa hace resurgir esa parte mágica de la infancia que todos llevamos dentro, plasmando unos versos deseosos de ser leídos, por el duende que en ellos se encuentra”, añadió.

Tras las intervenciones se abrió un turno de lectura con poetas y amistades de Benicàssim que inauguró la propia Natalia Royo y que continuaron Josefina Causada, Alicia, Isabel, Arcadio, Joaquín Castillo, Esther, José Carlos Llorens, Antonio, Beatriz Belinchón, Abril y cerró la propia Fonellosa. 

La firma de ejemplares cerró el acto de presentación, al que también quiso acudir el concejal de Cultura del municipio benicense, Javier Alonso.